Carolina Deslandes: "Ze willen dat ik stil ben"

“Daar komt ze met haar politieke uitspraken, ze wil op de cover van een tijdschrift staan ​​en vier boeken schrijven.” Carolina Deslandes spreekt al lang geen taal meer . Ze kunnen haar terugbrengen tot een miljoen volgers, tot de typische fanbase van een popzangeres, of haar beschuldigen van de inconsistentie van wat A Vida Toda niet heeft volgehouden. Feit is dat Carolina Deslandes op 33-jarige leeftijd is uitgegroeid tot een van de meest opmerkelijke stemmen in de hedendaagse Portugese muziek. Als singer-songwriter met een open hart heeft ze een carrière opgebouwd die kwetsbaarheid, kracht en een zeldzame authenticiteit combineert – zowel in haar liedjes als in de manier waarop ze de openbare ruimte betreedt sinds haar deelname aan de Ídolos- competitie.

Hij heeft onlangs Chorar no Club uitgebracht, zijn zevende originele album, met 24 nummers – één voor elk uur van de dag. Het album, geproduceerd door de artieste samen met Feodor Bivol, MAR, Jon en D'AY, voegt iets nieuws toe aan het repertoire dat ze heeft opgebouwd: het klinkt als de nacht, de dansvloer, introspectie, feminisme, verlangen en ironie. Het tegenovergestelde voor degenen die haar alleen herkennen in de zoetheid van Paper Airplane (2018). “Welkom bij het hoofdstuk van I can and I command”, horen we in Plotwist , het ankernummer van het scherpste, meest directe en misschien wel meest vrije album uit zijn carrière.

In een interview met Observador vertelt Carolina Deslandes over het proces van het maken van een album dat even persoonlijk als politiek is, over de bevrijding van de druk van aantallen, over de druk van verwachtingen die volgens haar nog steeds op vrouwen rusten, over het huidige politieke klimaat en de urgentie om niet te zwijgen. Ze praat over muziek, maar vooral over wat muziek draagt: identiteit, lichaam, stem en positionering: "Wil je dat ik stil ben? Ik kom ergens anders vandaan."

Wanneer je naar dit album luistert, ervaar je een transformatiegevoel, bijna als een nieuw hoofdstuk. De titel Plotwist van een van de liedjes lijkt dit te benadrukken. Is dit werk een echt keerpunt? 100%.

Soms komt er in een film een ​​moment waarop we beseffen dat er een plotwending aankomt. Wanneer is dit gebeurd? Dit keerpunt in het album en de manier waarop ik het ging maken, begon toen ik samenkwam met MAR, de producer van het eerste nummer op het album. Het nummer heet Armas e Rosas en is door haar geproduceerd. Ik heb het samen met haar gemaakt. Net als Het zwakke geslacht .

Hoe hebben jullie elkaar ontmoet? Via DAMA. Ze zeiden tegen mij: je moet dit meisje ontmoeten, die produceert, zingt en schrijft. Ik kwam aan in de studio, we deden een sessie samen en we raakten meteen heel close. Deze vrijheid om met een vrouw te werken was voor mij heel belangrijk. Ik zag dat zij niet bang was om risico's te nemen tijdens de productie. Zeggen: zullen we er nu eens wat batterijen in doen? Ik dacht: die persoon is helemaal vrij. En ik was alweer vergeten dat het zo kon zijn. Ergens in mijn hoofd leefde het verborgen idee dat liedjes een rondere vorm moesten hebben, een meer transversale vorm, makkelijker te begrijpen. En dat doen ze niet.

Platen zijn voor mensen die van nature geneigd zijn om naar alles te luisteren wat jij wilt ervaren. De singles zijn voor de bezoekers, maar de albums zijn er voor jou, zodat jij het maximale uit jezelf kunt halen. Toen ik met haar begon te werken, besefte ik dat dit album volkomen onvoorspelbaar zou worden. Ik zou het vooral niet proberen te temperen, het commerciëler, completer of dichter bij wat ik al heb gemaakt te maken. Het was een regelrechte mislukking. Vanaf toen was het: gesp je vast, het wordt een hobbelige rit !

Hoe kwam je op de albumtitel? Het album zou Cantigas de Menina Grande gaan heten. Dat is wat ik dacht te doen toen ik Como é Linda ( single uitgebracht in mei 2024 ) maakte, die uiteindelijk niet eens op het album terechtkwam. Maar ik wil dit concept van “grote meidenliedjes” bewaren voor het geluid dat ik gebruikte in Como é Linda , voor het geluid dat ik gebruikte in Saia da Carolina ( van het album CAOS, 2023 ) , wat traditioneel Portugese muziek is, maar in 2025, nu gezongen. Ik dacht dat, gezien de muziek die ik maakte, de titel misleidend zou zijn. En ik haat het als dat gebeurt. Als de titel me iets vertelt, dan ga ik luisteren en het heeft er niets mee te maken. Het werd Cansei de Ser Triste , want het is een album dat veel over seks, over liefde, maar ook over liefdesverdriet gaat. Ik dacht: dit ga ik doen, want ik ben het zat om alleen maar ballads te zingen.

Met Cansei de Ser Sexy [een Braziliaanse band die begin jaren 2000 doorbrak] zou het ook leuk kunnen zijn. EN. Ik ben het zat om sexy te zijn en ik ben het zat om verdrietig te zijn! Uiteindelijk begon ik te beseffen dat ik muziek maakte om op te dansen, zoals Pensar em Mim , Disco Darkie en nog een nummer genaamd Desespero . Die is uiteindelijk niet gemaakt, maar de tekst was nog steeds verdrietig. Ik begon te zeggen: dit is echt muziek om bij te huilen in de club . Dat gebeurt als je om drie uur 's nachts in een nachtclub staat te dansen met je vrienden en je ineens begint te huilen als je de tekst van het liedje hoort. Die tekst is echt heel diepzinnig! En dit groeide, deze uitdrukking. Ik zei altijd: dit is echt alsof je in de club huilt. Toen dacht ik: waarom noem ik het album niet Crying at the Club ? En het bleef. Eén ding heb ik: al jouw albums beginnen met een “c”, al mijn EP’s beginnen met een “m”, altijd. Daarom was het Crying at the Club.

In DizerKTamo , in het tweede nummer op het album, horen we: “Let me talk about love” . Dit vers klinkt bijna als een verzoek om toestemming. Was dat de bedoeling? Eigenlijk vraag ik hiermee toestemming aan mijzelf. Ik heb de laatste jaren zoveel over liefdesverdriet gepraat, ik heb zoveel gepraat over hoe het was om gescheiden te zijn en te lijden, wat het tegenovergestelde was van de "liefde voor het leven" waar ik in 2018 over zong ( A Vida Toda , van het album Casa )... Nu was het voor mij: "Laat me over liefde praten, ik ben het zat om de taal van de afgrond te spreken, ik ga romantiek aantrekken, ik wil zeggen dat ik van je hou en dat is een eufemisme" .

Ik wil ook de goede dingen zingen. Ik wil goede dingen onder de aandacht brengen. Ik zeg altijd dat je bij verdrietige liefdesverhalen meer wilt schrijven, maar dat je bij vrolijke liefdesverhalen meer wilt zingen. Ik wilde een plaat en een concert maken waar ik blij van werd om te zingen. Datgene wat ik uitbracht had niet altijd de historische waarde van iets en werd uiteindelijk van iedereen, maar dat is lastig. Er zijn dagen dat ik Por um Triz [van het album Por um Triz, 2021] niet kan uitstaan . Er zijn dagen dat ik echt boos word als ik Não Me Importo [2020] zing. Ik wilde een album maken dat leek op watermeloen in de zomer, dat was de zee, dat was iets collectievers. Zelfs als ik over verdrietige dingen praat, kan ik over verdrietige dingen praten terwijl ik mijn vriendinnen knuffel, met mascara tot aan mijn kin.

Het is een verzoek om toestemming aan mezelf, want ik vraag geen toestemming om over wat dan ook te praten. Behalve mijn ouders, als ik het gevoel heb dat ik ze pijn zou kunnen doen met een gedicht of een liedje, zijn zij de enigen aan wie ik toestemming vraag. Bovendien ben ik gewend aan de haat [“Ik ben gewend te haten”, in het Portugees]

In het zesde nummer, A Terra é Redonda , zingt hij: “In tegengestelde richtingen ontmoeten we elkaar nog steeds” . Is dit een boodschap van hoop of berusting? Kunnen we ons nog steeds bevinden te midden van zoveel polarisaties? Het thema De aarde is rond is geboren uit een gedicht dat ik schreef, waarin ik zei: “We rennen in tegengestelde richtingen, alleen maar omdat we weten dat de aarde rond is.” Ik vond dit gedicht zo mooi dat ik het op veel verschillende manieren kan vertalen. Het kan berusting of hoop zijn. Vaak hebben we relaties, niet alleen huwelijksrelaties, maar ook vriendschappen, waarin we gemakkelijk met iemand in discussie gaan en de discussie heftiger maken dan hij is, omdat we weten dat die persoon niet zal vertrekken en we weten dat wij die persoon ook niet zullen verlaten. Dit gebeurt vaak met broers en zussen. Opeens at de broer het laatste koekje op en liet de verpakking in de kast liggen. Hierdoor ontstond er oorlog in huis. Ook als het om huwelijksrelaties gaat, heb ik vaak de neiging om hoofdstukken niet af te kunnen sluiten. Ik kan het niet. Als ik een relatie beëindig, is het al tien keer eerder afgelopen! Eerst moet je beslissen: oké , dit is hetzelfde einde, ik blijf het uitstellen... Dit album gaat daar uitgebreid over.

Ik vond het heel moeilijk om dat zo duidelijk te accepteren. We vinden het moeilijk om te accepteren dat we feilbaar en enigszins giftig zijn. Dit lied gaat eigenlijk over een liefdesverhaal van twee mensen die steeds zeggen dat ze afstand nodig hebben, maar die eigenlijk willen dat de ander daar niet aan voldoet en dat de een de ander achter de ander aan gaat. In het refrein is er zoiets als: "Er is leven na het einde, dit leven zal van ons zijn, als het hier niet lukt, liefste, dan zal ik het omdraaien." Er moet altijd een vervolg komen op dit verhaal, waarin we onszelf moeten oplossen, dat is noodzakelijk.

"Waarom praat je zo veel? Wees een braaf meisje en hou je mond. Poseer voor de foto, koop de kleren." “Je moet knap zijn, dan denk je aan schrijven, niemand luistert naar een vrouw die niet wil eten.” Brinde is misschien wel een van de meest aangrijpende nummers op dit album. Wat was het uitgangspunt? Ik maak niet veel ironische liedjes. Normaal gesproken, als ik over iets wil praten, ben ik vrij direct en agressief. Ik wilde het een beetje ironisch maken en ik vond het leuk om dit liedje te maken, omdat het een beetje de spot drijft met degenen die ons grappig maken. Het is een beetje zo.

Er is een vers dat zegt: “Een toost op het land waar feminist zijn tenenkrommend is.” Precies. Nu is er zoiets van: “Kijk, het is allemaal niet zo diepgaand, ontspan, ontspan een beetje.” De wereld vergaat en iedereen wil dat de ander ontspant. De wereld vergaat en iedereen wil het over huidverzorging hebben. De wereld vergaat en iedereen wil het over zelfzorg en spa's hebben. Zelfzorg heeft een politieke betekenis. Zelfzorg betekent dat u weet hoe u uw belastingaangifte moet doen, dat u weet wanneer u therapie nodig hebt en dat u financieel in staat bent om te voorzien in de behoeften van uw geestelijke gezondheid. Het is een beetje zo. Ik krijg voortdurend het advies om minder controversieel te zijn, minder dingen te zeggen, stiller te zijn en meer in mijn eigen hoekje te staan. "Als je niets zegt, zul je zien dat je haat een stuk minder wordt. Waarom begin je over deze dingen?" Alsof de problemen van de wereld bestaan ​​omdat ik erover praat, en alsof praten over die problemen de haat die ik ervaar rechtvaardigt.

Je hoort dat van de mensen die het beheren, maar ik kan me voorstellen dat het ook van degenen komt die er om geven. Ja, en dat geldt des te meer voor degenen die het iets kan schelen. Maar op de dag dat ik dat doe, verlies ik mijn doel. We moeten nadenken over waarom we hier zijn en waarom we dingen doen. Ik heb een rol. Het idee dat ik er constant anders uit moet zien... Ik heb drie jongens, ik ben moeder, maar ik zit onder de tatoeages en ik ben een kunstenaar, ik ben dik maar ik ben een popster, iedereen verwacht van mij dat ik bodysuits en hoge hakken draag. En dan is er nog dat ding met... mensen die zeggen dat ik een slecht voorbeeld ben op het gebied van gezondheid. “Obesitas is een oorzaak van sterfte en deze persoon bevordert obesitas.” Hoe komen ze erbij dat ik echtscheiding propageer! Omdat ik goed met de vader van mijn kinderen overweg kan. Ik besloot om dit thema als thema te ervaren en het in me op te nemen.

Het is dat ding: "Kijk, daar is een superbelangrijke man, hij is een beetje lastig, maar hij is de eigenaar van ik weet niet wat." Het lijkt erop dat we mannen die machtsposities bekleden, het hof moeten maken. Het is iets dat in elke sector gebeurt. We voelen ons bijna verplicht om sensueel te zijn en te entertainen. Ik heb er een liedje over gemaakt. “ Een toost op het feest waar je alleen op uitnodiging binnenkomt” , dat super exclusieve en elitaire gebeuren op onze feestjes waar we allemaal verdrietig zijn, last hebben van angst en iedereen doet alsof we super in balans en rijk zijn!

Dit interview vindt 78 uur na de parlementsverkiezingen plaats. Ze is niet wat je een kunstenaar met een neutraal profiel zou noemen, maar het is wel zo dat kunstenaars het recht hebben om geen standpunt in te nemen. En dat hebben ze gedaan.

Wanneer leven wij ook in zulke tijden? Ik denk dat het verdedigen van vrijheid neerkomt op het verdedigen van iets dat voor mij onoverkomelijk is, maar dat voor een ander ook zo zal zijn. Vervolgens moet u bepalen hoe u naar die persoon kijkt en of u zich tot die persoon verhoudt. Ik kan iemand niet dwingen om over iets te praten waar hij/zij het gevoel heeft dat hij/zij het niet aankan, een persoon die niet met de gevolgen kan omgaan. Bedreigd worden en bang zijn om je huis te verlaten, heeft invloed op je hele leven. Angst voor je veiligheid heeft invloed op je hele leven. Daarom vind ik niet dat ik het recht heb om iemands leven op welke manier dan ook te beïnvloeden.

Als kunstenaar zie ik mezelf als een weerspiegeling van de tijd waarin ik leef. Op een dag, als ik er niet meer ben en ik praat over de geschiedenis, een pandemie, de exponentieel toenemende gevallen van huiselijk geweld, de opkomst van extreemrechts, wil ik dat je in mijn artistieke voetafdruk mijn standpunt over al deze zaken kunt terugvinden. Het is belangrijk voor mij. Dat is zo en dat is altijd zo geweest. Wat niet belangrijk is en nooit is geweest, is dat iedereen van je houdt. Dat is voor mij niet belangrijk, eerlijk gezegd. Het is voor mij niet belangrijk om een ​​kamer binnen te lopen en dat iedereen mij aardig vindt.

Het is belangrijk om een ​​kamer binnen te lopen en te weten dat ik niets heb gedaan waar ik niet trots op ben en dat ik niets heb gezegd dat indruist tegen mijn overtuigingen. Dat bezorgt mij 's nachts slaap, de rest niet. Toen ik niet bekend was en ik op school zat, was het niet langer met wederzijdse instemming. Onder mijn leraren waren er mensen die van mij hielden en mensen die mij haatten. Zelfs binnen mijn familie zijn er mensen die mij heel grappig vinden, maar ook mensen die mij niet grappig vinden. Het is niet mijn bedoeling om met wederzijdse instemming te handelen.

Hoe ziet u de huidige context? Ik denk dat wat er gebeurt een weerspiegeling is van een vooroordeel dat al bestond, maar waarvoor de mensen zich simpelweg niet meer schamen. Racisme werd steeds flagranter. Het machisme werd steeds flagranter. De onwetendheid nam toe. Want als we een smartphone hebben en we lezen twee seconden een artikel en we denken dat we er verstand van hebben, dan is dat niet zo. Veel mensen die op een partij stemmen, weten niet eens wat de voorstellen van die partij zijn. Toch denken ze dat ze het weten, omdat ze veel informatie doornemen.

Heeft u er ooit aan gedacht om uw stemintenties openbaar te maken? Op de een of andere manier doe ik het toch.

In de laatste fase van de verkiezingscampagne schaarden sommige kunstenaars zich, zoals gebruikelijk, aan de zijde van politieke partijen en leiders. Heb je daar wel eens over nagedacht, of bijvoorbeeld over een functie als partijleider? Als partijvertegenwoordiger is dat niet zo. Ik heb nog nooit deelgenomen aan een partij of ben naar feestevenementen geweest, maar ik zal voor niemand verbergen dat ik een diepe bewondering heb voor Rui Tavares [woordvoerder van Livre] en het is voor mij een enorme opluchting om Rui Tavares te horen spreken in een parlement waar wordt geluisterd naar wat er is gezegd. Het gevoel dat ik heb — omdat ik dichter ben en ik niet kan nalaten over dit soort dingen na te denken — is dat ik in een gebouw sta waar veel steigers in aanbouw zijn en waar, om de een of andere reden, ineens een anjer staat. Daar werd een bloem geboren. Iemand die over de geschiedenis vertelt, iemand die mij de feitelijke context geeft, die niet leeft om te beledigen, die niet leeft om te shockeren.

Maar het is ook belangrijk om te beseffen dat mensen ronduit wanhopig zijn. Mensen leven om te werken, ze leven zonder tijd te hebben om met hun kinderen door te brengen, zonder tijd om elkaar überhaupt te leren kennen, zonder tijd om de dingen te doen die ze leuk vinden. Wat zij betalen gaat naar een staat waarvan zij voortdurend het gevoel hebben dat die hen in de steek laat: het onderwijs laat hen in de steek, de gezondheidszorg laat hen in de steek. Ik denk dat mensen meer uit wanhoop dan uit vooroordelen reageren. Dat wil ik graag geloven. Ik denk dat we in een wereld leven waarin we ons niet moeten richten op hoe erg we tegen alles wat er gebeurt zijn, maar op hoe weinig het land te vergelijken is met Algarve, Porto en Lissabon. Hoe echt armoede is. Mensen hebben moeite om naar de supermarkt te gaan, ze kunnen geen huis kopen of het huis van hun ouders verlaten zonder een woning te delen. Je moet naar de realiteit van de ander kijken en beseffen dat hij of zij wanhopig is. En dat de positie van bevoorrechting ons soms de mogelijkheid geeft om na te denken en ons een moreel voetstuk geeft dat ons effectief distantieert van de redenen waarom mensen dingen doen.

Voor mij begint alles met een herstructurering van het onderwijs. Er is een gezegde dat ik vaak gebruik: onderwijs kinderen, dan hoef je geen mannen te arresteren. Het is nodig om het onderwijs te herstructureren, te praten over wat het betekent om te stemmen, wat rechts is, wat links is, verkiezingsprogramma's te presenteren, deze te ontleden en te begrijpen waar we het over hebben. Praat over wat belastingen zijn, waarvoor betaald wordt en waarom er kortingen worden gegeven. Mensen beter in staat stellen om een ​​geïnformeerde burger te zijn, die beter kan begrijpen wat er tegen hen gezegd wordt en wat er beloofd wordt.

Welke rol spelen kunstenaars in dit proces? Kunstenaars passen wat mij betreft in dit plaatje, omdat we allemaal behoefte hebben aan een gedicht te midden van alle ellende. Ik meen het!

In Testament zingt hij: “het lied is een wapen, neem het geweer”. Ja.

Zijn liedjes meer een wapen of een schild? Beide. Vaak is het een wapen. Het is een geweldige kracht om tot zoveel mensen te kunnen spreken. Dat er door zoveel mensen naar mij geluisterd wordt. Ik zeg het vaak: mijn jongere broers, en zelfs mijn kinderen, hebben veel minder geduld om mij te horen klagen dan om mij te horen zingen. Soms kunnen we dingen zeggen door te zingen. Het is me gelukt om een ​​lied te schrijven dat gaat over het feit dat ik nooit van het dragen van rokken heb gehouden ( Carolina's Skirt ), dat ik nooit het gevoel heb gehad dat ik voldeed aan de normen van wat een vrouwelijke vrouw is, en dat dit mijn identiteit absoluut niet heeft veranderd en dat dit ook niet hoefde te gebeuren. Als ik er een bericht over had geschreven of een lezing had gegeven, zouden 60% van de mensen met hun ogen hebben gerold. Met een liedje kan ik het zeggen. Het lied is eeuwig en bereikt veel mensen. Daarom zijn er kunstenaars. Omdat kunst de kracht heeft om door de kieren van deuren en door het deksel van het riool te dringen. Hij probeert contact te krijgen via de radio in de keuken van zijn grootmoeder en via zijn mobiele telefoon, maar er komt telkens een bericht binnen dat hij iemand moet vinden.

In het lied Subir na Vida zegt hij: "Ik wil een goed mens zijn voordat ik een kunstenaar word" . Heeft deze keuze kosten met zich meegebracht voor de sector? Natuurlijk! Ik ben niet je vriendin, en ook niet je zus. Ik wil een goed mens zijn voordat ik kunstenaar word. Luister naar de vogels. Kijk naar dit uitzicht. Ik slaap op de eerste verdieping omdat ik hogerop ben gekomen. Dat is het precies. Ik ben niet op het punt in mijn leven dat ik zomaar vrienden ga maken of dat ik zomaar iets ga doen omdat die persoon heel succesvol is of in de prijzen valt. Dat is precies wat het is. Nee, we zijn geen geweldige broers of geweldige vrienden omdat we hetzelfde doen. Let op, dit is geen haat. Voor mij zijn het gewoon feiten. Dat is heel belangrijk en ik denk dat het een garantie is voor kwaliteit. Liedjes maken met mensen die mij dierbaar zijn. Ik verwelkom mensen in mijn huis en denk dan: "Ik ben niet je vriend, ik ben niet je zus ". Ik wil eerst een goed mens zijn, voordat ik kunstenaar word. Ik wil in contact komen met mijn waarheid. Ik wil je vertellen dat ik iemand leuk vind. Ik wil weten hoe ik kunst kan prijzen. We beseffen steeds meer dat het niet uitmaakt dat we deel moeten uitmaken van het allernieuwste, het allernieuwste van het moment. En dit nummer gaat daarover. Mensen zeggen steeds vaker dat ik een plattelandsbewoner ben, dat ik altijd aan de andere kant van de rivier in Alcochete in mijn huis bij de paarden zit. De paarden zijn niet van mij, ik woon overigens vlakbij een rijbak. En ik breng veel tijd opgesloten thuis door. En dat is alles. Maar ik vind het fijn om thuis te zijn, naar mijn muziek te luisteren en mijn boeken te lezen. Ik vind het leuk om mensen thuis te ontvangen. Mensen van wie ik houd. Ik ben erg kieskeurig wat betreft de mensen die ik in mijn huis toelaat. En ik heb lang gedacht dat ik met iedereen overweg moest kunnen, dat ik open moest staan ​​voor iedereen. Ik moet beleefd zijn, maar ik hoef niet met iedereen bevriend te zijn. En mijn kern hoeft niet iedereen te hebben. Ik geef er de voorkeur aan om mijn kern meer gesloten te houden. En een beste vriend zijn voor de mensen die in mijn kern zitten.

Ik was geen goede vriend. Ik wilde overal zijn en alles doen. En het deed helemaal niets goed. Vandaag ben ik een veel betere dochter. Veel betere kleindochter. Veel betere moeder. Veel betere vriend. Want ik doe de deuren echt dicht. Het is oké. Iedereen is op een of ander evenement. Dat weet ik niet eens. Gebeurtenis van wat? Ik ga niet. Ik ben thuis. Daarom zeg ik: sorry. Ik ga vandaag niet. Ik ga morgen niet. En ik heb er geen spijt van. Dat zeg ik in dit lied.

Hij sprak over het feit dat hij niet ‘van het moment’ was, maar hij heeft een carrière waarin hij erin geslaagd is relevant te blijven, iets wat voor veel kunstenaars moeilijk is. Hoe ga je om met de druk van aantallen? Dit album en zelfs mijn laatste nummers hebben niet de nummers die A Vida Toda had. En zelfs mijn volgende plaat. Ik denk dat ik consistent blijf. Ik ben altijd aan het werk, maak muziek en ben bezig met nieuwe projecten. Ik schrijf ook graag voor andere kunstenaars en dat valt mensen ook op. Het geeft mij veel plezier als mensen zeggen: “Ik heb het meteen bekeken en was er zeker van dat jij het was die het schreef.” Maar het idee dat ik relevant moest zijn, maakte me ook rustiger.

Wat is er veranderd? Ik heb vrede gevonden in het leven dat ik heb. Ik wil niets anders meer. Ik wil de rest van mijn leven comfortabel kunnen leven en kunst kunnen maken. Ik hoef me geen zorgen meer te maken over getallen, wat ik vroeger wel deed. Niemand luisterde naar de eerste twee albums en dit is ook niet iets wat eeuwig duurt. Maar ik heb precies het leven dat ik wil. Ik heb gezonde kinderen. Ik woon in het huis dat ik wil. Met mijn familie gaat het goed. Toen stopte ik met onrustig zijn. Ik ben 17 keer verhuisd en mijn ouders gingen uit elkaar toen ik klein was. Ik heb veel scheidingen en reünies meegemaakt. Ik heb altijd een onrustig leven gehad. Ik had altijd het gevoel dat ik werkte aan het leven dat ik wilde leiden. Dat ding over het hebben van een gezin, het kunnen opvoeden van mijn kinderen, het kunnen maken van muziek, het kunnen schrijven van gedichten, het kunnen lezen van boeken… Tegenwoordig doe ik precies wat ik leuk vind en wat ik wil. En dat geeft je een gerust gevoel… Het kan me niet schelen als ik drie dagen niets op Instagram heb gepost! Het kan mij niet schelen dat ze mij in het nieuws belachelijk maken.

Ik heb er afstand van gecreëerd. Wat iemand over mij zegt in een café in Lissabon, in de trein in Leiria of op het strand in de Algarve, kan niet belangrijker zijn dan wat mijn moeder over mij zegt. Het kan niet belangrijker zijn dan het werk dat ik doe, of mijn fans aan wie ik ook zoveel geef. Wat mijn kinderen van mij denken. Vanaf het moment dat ik de chip verwisselde, wist ik: “Rustig maar, fuck it, deze persoon kent mij helemaal niet, deze persoon kent mij ook helemaal niet”. Soms beledigen mensen mij in berichten, terwijl ze twee maanden geleden nog zeiden dat ze van mij hielden. Het is onzin . Ik begon ook te merken dat mensen meer met mijn naam speelden en wisten dat mensen op me zouden klikken, dan dat ze me daadwerkelijk serieus namen als ik ergens over praatte. Ik zeg dus liever dan dat ik zing. Niemand schrijft, neemt een nummer op, produceert, mixt , mastert en brengt het uit als hij of zij het niet serieus neemt. Ik discussieer niet op internet. Dat is alles. Dat veranderde ook veel dingen.

Ben je gestopt met lezen? Ik ben gestopt met lezen, ik heb alles geblokkeerd, ik heb alle middelen buiten zicht. Het maakt mij niet uit. Ik ga gewoon het wereldnieuws bekijken. Ik zie geen vermaak of zoiets. Ik wil je niet beledigen.

Maar lees het nieuws. Ja, ik kijk alleen naar het nieuws, maar ik wil niet dat er nog iets anders mij bereikt. Ik wil dat mijn leven ook gevoed wordt door de dingen waar ik aandacht aan besteed.

Als kunstenaar in Portugal wonen is vaak een kunst van de zeven disciplines. Hij heeft een erg populaire talkshow op YouTube en wat vaak wordt benadrukt, is de komische kant van zijn liveshows. Ik weet nog dat ik haar een paar jaar geleden zag op een festival waar het doel was om kunstenaars waargebeurde verhalen te laten vertellen – Grant's True Tales Festival, in Cinema São Jorge – en Carolina's lezing zorgde ervoor dat mensen moesten huilen van het lachen. Oh, dat was echt gaaf!

De vraag is of de ambitie is om meer te zijn dan alleen een zanger (dit wil ik niet negatief interpreteren), maar in de zin van een bredere artistieke creatie. Als je nadenkt over je artistieke aanpak, wat wil je dan het liefst doen? Dat zei je al eerder. Ik vind het leuk om over dingen na te denken en ze te verbeteren. Laten we een podcast maken. Laten we mensen erbij halen, met ze praten en het koppelen aan een maatschappelijk doel. Laten we een boek maken, mijn gedichten verzamelen, een verhaal of kinderboek creëren dat hierover gaat. Tegenwoordig accepteer ik bijvoorbeeld alleen nog maar dingen en advertenties die ik zelf kan schrijven. Dat is ook een voorrecht, dat was niet altijd zo. Ik wou dat mensen mij als een creatief persoon zagen, want dat is wat ik graag doe. Ik houd ervan mijn verbeelding te cultiveren en ermee te experimenteren.

Hij speelde een musical, A Madrugada Que Eu Esperava [2024], waarvan de tournee werd onderbroken. Het is nooit duidelijk geworden: zijn er plannen om weer op het podium te staan? Mensen hadden gehoord dat er een ongeluk was gebeurd met een castinglid , dus we moesten stoppen. Iedereen had een venster dat aan dat project gewijd was. We zouden later terugkeren, ik weet niet hoe lang, maar om met muziektheater terug te keren, ik weet niet hoe lang, moeten we de repetities openen. Er is een hele choreografie en er zijn veel mensen die dat niet meer kunnen doen omdat hun agenda's niet meer op elkaar zijn afgestemd. We zouden een vervangende cast moeten vinden... We dachten dat het chaos zou worden en dat het chaos in ieders leven zou brengen. Dus sloten we vrede. We hebben drie maanden op het podium gestaan, het was een lange tijd, en we hebben er vrede mee gehad. Het is gebeurd. Als het niet gebeurt, maken we niet ieders leven tot een hel. Wij gaven onze sleutels af.

Terugkerend naar het album, is er een nummer, Sexo Fraco , dat eindigt met een stem. Is dat de stem van Maria Teresa Horta? Het is Maria Teresa Horta, ja! Ik ben helemaal verliefd op Maria Teresa Horta. Ik vind het bijzonder. Toevallig zat ik zondagavond naar filmpjes van haar te kijken en mijn vriend vroeg: waarom kijk je zomaar filmpjes van Maria Teresa Horta? Ik vind het leuk om haar af en toe te horen praten. Elke keer als ik daar zin in heb, als ik een album ga uitbrengen, als ik ergens bang voor ben, of voor de toestand van de wereld of de toestand van het land, ga ik naar haar luisteren. Ik heb bijna al haar interviews gezien. Ik denk dat ik ze allemaal wel gehoord heb. En de volgende dag vierde ze haar verjaardag! Ik dacht: ik kan het niet geloven. Ik heb de hele nacht naar je geluisterd en nu is het al je verjaardag!

Hoe dan ook, ik wilde het vastleggen. Zij is een voorbeeld voor elke Portugese feministische vrouw en ik vond het belangrijk dat haar stem hier enigszins tot uiting kwam. Deze evolutie van mij als vrouw, deze drang om over dingen te praten, heeft mij veel vergezeld. Ik was op zoek naar een zin die ze in een interview zei: "Ik werd aangevallen door de politie, ik vocht voor mijn vrijheid, ik vocht om te mogen stemmen en in die gevaarlijke tijden voelde zelfs de wind die voorbij waaide als vuur in mijn haar." Ik vond het prachtig, zoals zij het beschreef… Ik voel me heel dankbaar. Ik was laatst op reis met mijn oma en ik had het erover. Ik ben heel dankbaar voor de vrouwen die het land en het pad hebben bewerkt, zodat wij konden bestaan. Ze deed dat heel goed, voor kunstenaars en voor vrouwen. Dit: Ik ben niet minder dan jij, ik kan spreken en ik moet spreken. Ja, het is haar stem.

Over het pad effenen gesproken, er staat ergens op dit album een ​​couplet met dat idee... “Ik maakte de weg vrij met mijn handen en droeg stenen in mijn rugzak.”

Precies. Heb jij ook het gevoel dat jij de weg vrijmaakt? Ik zeg steeds dat als je de weg naar iets opent, je angst niet moet laten winnen. Omdat het in deze tijd van cancelen zo makkelijk is om saai te willen zijn. Dat is heel eenvoudig. Het is gemakkelijk om niet de persoonlijkheid te hebben om een ​​publiek figuur te zijn. Geen smaak hebben, geen club hebben, geen feest hebben, niets hebben, dus is er geen haat. Er is een voortdurende angst om een ​​vrouw te zijn, om bekend te worden en om persoonlijkheidstrekken, verlangens en vooral verontwaardiging aan te nemen.

Het is een diepgeworteld idee dat de meest dwarse vrouw de vrouw is die het minste ongemak veroorzaakt. Wij worden aangemoedigd om: ons aan te passen aan de massa en geen problemen te veroorzaken. [Als je de weg baant] laat het dan dit zijn: wees niet bang en blijf jezelf als mens ontplooien. Ik werd bekend toen ik 18 jaar oud was. Als ik gegijzeld was gebleven door deze publieke perceptie, was ik helemaal geen vrouw geworden. Als ik voorzorgsmaatregelen had genomen tegen deze zelfkennis en het uitspreken, tegen het rebelleren, zou ik nooit hebben geweten wie ik werkelijk ben. Dit overkomt zoveel mensen: we onderdrukken alles wat het wildste en meest urgente in ons is, we schuiven onze schreeuwen, onze pijn, onze meningen opzij en toch beseffen we dat het leven aan ons voorbij is gegaan. Ik heb het gevoel dat mensen vaak meer uitgerust zijn als ze mij in het hokje plaatsen: "Deze persoon, de moeder van drie, die liedjes maakt over het gezin, zich kleedt als een moeder en spreekt als een moeder." Omdat ik dat allemaal niet ben, zeggen de mensen: Maar wat ben jij dan wel?

En wat is Carolina Deslandes? Ik ben iets om over te komen [lacht]. Maar ik heb het gevoel dat er veel vrouwen zijn die hiermee overeenkomen. "Om op televisie te zijn, moet je op deze persoon lijken, je moet je op deze manier voorstellen." Dit is een publiek dat excentrieke vrouwen afwijst. Tatoeages, meer alternatief, minder consensueel? Het geeft al snel een enorm gesprek ... het zorgt ervoor dat je witte alle sterren , Ganga -broek en het risico daarnaast wilt dragen.